jueves, 10 de septiembre de 2020

Usuarios de Twitter (agosto de 2020)

 Una categorización de usuarios de Twitter, tal como están las cosas en la red social de microblogging en agosto de 2020:



martes, 28 de julio de 2020

Twitter versus WhatsApp

En un estudio iniciado en 1950 en Alemania sobre la relación entre los alemanes jóvenes y el recientemente derrotado nacionalsocialismo, se encontró el siguiente fenómeno:
(...) una "opinión guardada a puerta cerrada, no pública, cuyo contenido puede diferir muy notablemente del contenido de la opinión pública propiamente dicha, pero cuyas tesis circulan junto a las tesis de la opinión pública igual que las unidades monetarias de una segunda divisa" (1)
Ahora somos setenta años más viejos y tenemos Internet, así que hemos podido comprobar que lo que parecía un fenómeno propio de grupos radicales de derecha puede estar extendido en amplios sectores de la población. En este artículo de The Guardian se muestra cómo actuamos en las diferentes redes sociales: cuando intervenimos en Twitter sabemos que estamos sometidos a escrutinio público, y cuando lo hacemos en grupos cerrados de Facebook o de WhatsApp estamos sometidos al escrutinio de grupo. En Twitter y Facebook es fácil actuar según el consenso social establecido por la corrección política, mientras que cuando intervenimos en grupos de WhatsApp buscamos la aceptación del grupo.

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(1) Referenciado en el epílogo escrito por Volker Weiss de la conferencia de Theodor W. Adorno Rasgos del nuevo radicalismo de derecha, publicado en castellano por Taurus. La cita se encuentra en la página 67 de la edición en castellano.

sábado, 25 de julio de 2020

El Baudelaire de Walter Benjamin

Según El Cultural, esta imagen fue tomada en 1939 en la Biblioteca Nacional de Frankfurt. Por razones obvias, el año o el lugar han de ser incorrectos. Quiero creer que la foto fue tomada en la Biblioteca Nacional de París.

El Volumen 2 del Libro 1 de las Obras de Walter Benjamin, en la edición de Rolf Tiedemann y Hermann Schweppenhäuser, contiene el libro con título Charles Baudelaire. Un lírico en la época del altocapitalismo (en otras traducciones, Hochkapitalismus se traduce como apogeo del capitalismo).

Imagen icónica de Charles Baudelaire

En 1937 Walter Benjamin decide utilizar los materiales sobre Baudelaire del Libro de los Pasajes para escribir El París del Segundo Imperio en Baudelaire. El ensayo está organizado en torno a tres temas: la bohemia, el flâneur y la modernidad. Sometió el manuscrito a la consideración de los editores de la Zeitschrfit for Sozialforschung, en aquel momento ya en Nueva York. Tras un largo debate epistolar en torno al manuscrito con Theodor W. Adorno, Benjamin escribe Sobre algunos motivos en Baudelaire. Este ensayo iba a reemplazar la sección del flâneur del París. Inserta la obra de Baudelaire en la teoría de la durée de Bergson y la mémoire involontaire de Proust (el recuerdo que aparece con el olor de la madalena proustiana: Proust fue un atento lector de Baudelaire). Un Benjamin más intelectualizado y árido, influenciado por Adorno. Parque Central es una colección de fragmentos sobre Baudelaire, que han llegado en forma manuscrita. Para Lloyd Spencer, si el Libro de los Pasajes es la vasta y desordenada metrópolis histórica, Parque Central es el parque en su centro. Al escribir esto, Spencer tenía en mente más a Nueva York que a París, la ciudad de Walter Benjamin. 

sábado, 4 de julio de 2020

El que hem menjat



A los setenta y tres años, Josep Vergès le encarga a Josep Pla un libro sobre gastronomia, El que hem menjat. La edición original incluía fotos de Francesc Català Roca, de las que se ha prescindido en la edición de la Obra Completa de Destino, en la que ocupa íntegramente el volumen 22. Es una obra muy digresiva, valiosa sobre todo por la muestra de estilo planiano. Recogemos aquí algunos fragmentos:

Si hi ha una cosa pesada, en aquest món, són els embriacs. La profunditat dels embriacs és falsa.
(Els aperitius, p. 36)

L'all és, probablement, el fonament multisecular de la sobrietat espartana de la vida rural.
(Cuina de l'oli i cuina de la mantega. Les salses, p. 57)

L'home i la dona no es manifesten mai tal com són: gairebé sempre perquè creuen que no els convé; de vegades, perquè la seva expressivitat és escassa. A taula tot pot quedar lleugerament suavitzat i vagament intel·ligible dintre l'enorme plasticitat de l'espècie humana. L'única cosa real, en aquesta vida, és la solitut total.
(Formes de la pasta, p. 114)

És clar que els homes i les dones que poblem la naturalesa som tan monstruosos com els altres éssers d'aquest món, però hem acordat que el fet no és cert, perquè ens trobem dins un corrent cultural que, a l'antiga Grècia, inventà el canon humà, i encara en vivim.
(La cuina del peix, p. 255)

La cuina és l'art de valorar els contrastos, d'integrar-los, de fondre'ls. És un art orfeònic, per dir-ho en grec. Les integracions simfòniques culinàries no poden fer-se amb elements absolutament aberrants, sinó amb elements diferents, capacitats per a produir, amb al seva fusió en la seva composició, un element nou i de qualitats superiors al de la seva primarietat.
(La cuina del peix, p. 258)

De jove, vaig ésser sensible a l'allioli. Hi vaig accedir moltes vegades. Vaig passar molts anys bevent, fumant, llegint i enraonant. No vaig arribar a ésser mai un orador apreciable. La meva solitud fou total. El tuf de l'all era insuportable, peo la solitud fa totalment innecesaris tots els sentits personals. De vell vaig deixar moltes coses enrera.
(Salsa a la maonesa i allioli, p. 367)

Com més densa és la població i les comunicacions més còmodes i fàcils i més assequible és el tracte amb les persones, més gran és la solitud i més notòria és la situació marginal.
(Cuines d'estiu: plats de festa major, p. 383).

(...) calia inventar un cafè basat en la pura il·lusió de l'esperit, és a dir, el cafè innocu i de tota confiança per a víscera anímica. La necessitat era forta, atesa, sobretot, la presència d'una fabulosa quantitat de gent que no aspiren més que a la seguretat i l'immobilisme - gràcies al socialisme.
(Cafè descafeinat, p. 525)

lunes, 15 de junio de 2020

Angelus Novus





Klee pintó la acuarela Angelus Novus en 1920, y Benjamin la adquirió en 1921. La guardó primero en el apartamento de Gershom Scholem y Elsa Burchardt, quienes se la enviaron a Berlín a finales de noviembre. Benjamín se la llevó consigo en el exilio,  y sólo cuando tuvo que abandonar París se la confió a Georges Bataille junto con sus documentos. Actualmente se encuentra en el Museo de Israel en Jerusalén. Angelus Novus inspiró la Tesis IX sobre el concepto de Historia:

Hay un cuadro de Klee que se llama Angelus Novus. Representa a un ángel que parece estar a punto de alejarse de algo a lo que está clavada su mirada. Sus ojos están desencajados, la boca abierta, las alas desplegadas. El ángel de la historia tiene que parecérsele. Tiene el rostro vuelto hacia el pasado. Lo que a nosotros se presenta como una cadena de acontecimientos, él lo ve como una catástrofe única que acumula sin cesar ruinas sobre ruinas, arrojándolas a sus pies. Bien quisiera él detenerse, despertar a los muertos y recomponer los fragmentos. Pero desde el paraíso sopla un viento huracanado que se arremolina en sus alas, tan fuerte que el ángel no puede plegarlas. El huracán le empuja irresistiblemente hacia el futuro, al que da la espalda, mientras el cúmulo de ruinas crece hasta el cielo. Eso que nosotros llamamos progreso es ese huracán.

Referencias

El texto de la tesis IX está tomada de http://www.mural-abad.net/castellano/1_1.html. Es la traducción de Reyes Mate, en: Medianoche en la historia. Comentarios a las Tesis de Walter Benjamin Sobre el concepto de historia, Madrid: Trotta, 2006, p. 155.
La información sobre la acuarela está tomada de la edición de Abada de las Obras de Walter Benjamin (libro 1, volumen 2).

domingo, 14 de junio de 2020

La decadencia de la civilización occidental

La contribución de Jordi Llovet a La universidad cercada: testimonios de un naufragio se titula Diálogos estériles y una carta. Relata su desafortunada participación en una comisión promovida por Cristina Garmendía para la implantación del Espacio Europeo de Educación Superior en la universidad española. Gran parte de la contribución es una carta enviada al Director General de Universidades de la época, Felipe Pétriz, resumiendo sus opiniones al respecto. La carta es impagable, y ella sola justifica la compra del volumen.

Para Jordi Llovet, la universidad ha de ser "una especie de resto medieval-renacentista-ilustrado del prestigio de la aristocracia espiritual y del mérito", en la que han de tener un papel principal los estudios de letras, pues "las enseñanzas de informática, tan en boga, resultan en poca cosa si se comparan con las enseñanzas de la literatura, de la filosofia y aun de la teología". En todo caso, la humanidad va cuesta abajo al menos desde el siglo XIX. Así lo atestiguan dos citas de Jordi Llovet de la correspondencia de Flaubert. Ya en 1872, Flaubert se quejaba amargamente a su amigo Iván Turgéniev en los siguientes términos:
¿Ha leído usted la circular de Simon acerca de la educación pública? El párrafo dedicado a los ejercicios físicos es más largo que el dedicado a la literatura francesa. ¡Dónde iremos a parar!
El que les escribe no puede estar más de acuerdo con el maestro. Pues grande fue su alegría cuando, a llegar a COU, desapareció para siempre la educación física del cuadro de asignaturas. Aunque no sé si compartir la otra opinión de Flaubert que Llovet espiga de su correspondencia:
¡Menudo jaleo ha provocado la industria en el mundo! ¡Qué escandalosa es la máquina! A propósito de la industria, ¿has pensado alguna vez en la cantidad de profesiones idiotas que genera y la cantidad de estupidez que, a la larga, engendrará?
Como cometí el error de estudiar ingeniería industrial, siento ahora remordimientos de conciencia por contribuir a la decadencia de la civilización occidental que se inició, según Jordi Llovet, con la llegada de la Revolución Industrial.